1. 倫理大全電影排行榜(中國十大經典情色片是哪些)
十大吻戲最多的電影排名：1、《我的見鬼女友》說到十大吻戲最多的電影排名
第一的當屬《我的見鬼女友》，它是由韓國導演黃仁浩執導的一部愛情電影，影片上映於2011年12月，影片雖然情節上有些驚悚，但是卻出現了大量的吻戲畫面，而且吻戲時間之長也是很罕見的，有人看了之後，表示它應該屬於尺度電影之列。
2、《新天堂樂園》《新天堂樂園》是導演吉賽佩在2021年他的60大壽之際上映的，主要是紀念曾同時獲得奧斯卡和金球獎最佳外語片獎的《新天堂樂園》，所以這一部電影是在向經典致敬，在短短的2分半的片尾中，集結了幾十部經典老片的精采親密鏡頭，總共多達42場接吻畫面，而且是眾星雲集的喲。
3、《花與蛇》《花與蛇》它是日本的一部情感電影，電影上映於2004年，是由日本著名導演石井隆執導，有人稱這部電影是拿女人身體做文章的電影，因為電影尺度非常的大，再加上吻戲場景很多，所以被認為是情色類的電影。
4、《戀戀筆記本》美國的電影《戀戀筆記本》原著作者是尼古拉斯·斯帕克斯，在電影中有一段長時間、集中的吻戲，男女主人公重逢之後，情不自禁的熱吻起來，一直從雨中吻到屋裡，持續時間非常的長，所以它被稱為電影史上最經典唯美的吻戲鏡頭之一。
5、《初戀50次》《初戀50次》是一部愛情喜劇類電影，影片由彼得·西格爾執導，於2004年2月上映，除了故事情節設定流暢自然以外，還有就是它的吻戲畫面非常的多，通過一段段的吻戲，將電影逐步推向高潮。
6、《愛樂之城》《愛樂之城》是由達米安·沙澤勒執導，瑞恩·高斯林、艾瑪·斯通領銜主演的一部愛情電影《愛樂之城》2021年2月上映，許多觀眾看了之後，都表示吻戲太多，而且據後來統計，對這部電影給出好評的，大多數是男性，不知道是不是因為吻戲多的緣故。
7、《人鬼情為了》《人鬼情為了》也是美國一部經典的情感電影，主要講述了身為幽靈的薩姆和美莉相愛的故事，電影中親吻的鏡頭數量不僅多，而且許多人看了之後都表示它是吻戲中的經典，這些經典的親吻鏡頭也被影迷評選為好萊塢電影史上「最浪漫的愛情時刻」。
8、《西西里的美麗傳說》《西西里的美麗傳說》是由托納多雷執導一部義大利電影，貝魯奇、蘇爾法羅等主演的劇情片，上映於2000年10月，講述了二戰時期的義大利的西西里島上的一段美好的愛情故事，影片中也出現了大量的吻戲鏡頭。
9、《愛情的限度》《愛情的限度》是由克理斯多夫執導的一部劇情片，影片主要講述了沉淪性海的母親導與自己兒子之間的一場不倫的性愛游戲，雖然在倫理上有些不堪，但是鏡頭中不可避免的出現了大量的吻戲。
10、《深紅累之淵》《深紅累之淵》是十大吻戲最多的電影排名中，唯一一部動漫電影，由日本著名漫畫家松浦達磨創作，它嚴格意義上不屬於電影，應該屬於連載式漫畫，因為是愛情電影，所以免不了會出現許多的吻戲畫面。
天主教的_七宗罪》：傲慢、妒忌、暴怒、懶惰、貪婪、貪食和色慾本身就是人性，誰敢說自己沒有觸犯過這七宗罪？這只是人類的原罪罷了。
《西西里的美麗傳說》
導演：朱塞佩·托納多雷
第一次看這部電影本是懷著一種輕松的心情去欣賞，沒想到看完心情卻很沉重。
有些人覺得這是一部政治隱喻片，女主角馬蓮娜的命運正好呼應了墨索里尼政府的興衰，有些人覺得這是一部文藝片，美麗也是一種錯誤，而有些人乾脆把它當做情色片去看。
《聖殤》
導演:金基德
這是一部關乎愛、金錢、倫理、復仇、憐憫、人性的電影，當這些都整合起來的時候卻顯得無比殘酷。
母親最後在樓頂上含淚說「江道也是可憐的人。
」其實誰不可憐？復仇的人也是如此。
古人有雲一報還一報，其實誰也解救不了誰，罪孽與死亡是冷冰冰的現實，也是對領悟到愛的人來說無言卻最無情的拷問。
《迷霧》
導演:弗蘭克·德拉邦特
他一向迷戀這樣的套路：主人公被困在某個地方，努力沖出重圍就獲救了。
人和人之間的不信任比外來事物更恐怖，這是我喜歡史蒂芬金的地方，他不為純粹的恐怖，他有思考，到處是隱喻，無盡的絕望。
《服從》
導演:克雷格·卓貝
有限的場景和出場人物，直白緊湊的敘事，對人性缺陷的嘲諷，呈現一部精巧的小格局作品。
當一個自稱警察以莫須有的罪名提出無理要求時，主角選擇了服從，而身邊的人為了避免捲入其中紛紛選擇了沉默和退卻，甚至成為幫凶。
《隔絕》
導演:澤維爾·吉恩斯
密閉空間的格局，開局直接進入主題沒有廢話代入感好。
人物個性很鮮明，塑造也很立體。
沒有糾結於人物的多樣性，而是將人物的個性與所為推向極端。
寓言了人們在末日極端環境下的無助空虛自棄虛偽，當然這裡面還有愛，極度，恨。
《蝙蝠俠前傳：黑暗騎士》
導演：克里斯蒂夫·諾蘭
提到這部片子，眾網友必脫口而出：小丑。
大家對萊傑扮演的小丑似乎已經到了盲目崇拜的地步。
而在我看來，小丑這個形象之所以成功，萊傑精湛的演技只是一方面，而更多的在於編劇對於這個人物的設定。
2. 這部28年前的國產盜墓電影，尺度大到令人不敢直視！
這段透著陰森詭異的短句出自著名的網路盜墓小說《鬼吹燈》。
由網路作家天下霸唱（本名張牧野）所創作的探險系列小說被認為是 網路盜墓小說的開山之作 。
從2005年連載問世起便迅速走紅，它和其後的由南派三叔（本名徐磊）所創作的《盜墓筆記》，共同開啟了中國網路文學的盜墓探險小說流派。
而隨著近幾年內地影視圈的發展，網路小說IP爭奪變得異常火爆，盜墓探險題材的影視劇隨即成為各大影視公司爭先拍攝的類型。
早在2015年，由李易峰和楊洋主演的網路劇《盜墓筆記》上線，半個小時將近三千萬的播放量震驚一時。
同年，改編自《鬼吹燈》原著小說的電影《九層妖塔》和《尋龍訣》先後上映，雙雙票房大賣，2015年因此被譽為：
國內探險劇元年。
盡管由於審查政策的限制，盜墓類電視劇一向是電視熒屏的「禁區」，這導致了很多根據盜墓小說改編的影視劇最終都走上了「 上交國家 」的終極命題，但還是有不少影視公司對此類題材趨之若鶩。
從根據小說改編的《鬼吹燈》系列網劇，再到南派三叔的泛娛樂IP，諸如《老九門》《沙海》等劇，再到去年的爆款劇《河神》和最近的《天坑鷹獵》。
就連前不久上映的國產喜劇《愛情公寓》都邀來了南派三叔監制並客串，打著《愛情公寓》的情懷繼而惡搞起《盜墓筆記》里的劇情，以至於被網友調侃為：
愛情公墓。
雖然這些作品的質量良莠不齊，但國內盜墓題材影視劇的究竟由多麼火熱仍然可見一斑。
倘若我們回顧內地電影史就會發現，實際上盜墓題材在大陸並不鮮見，早在上世紀八十年代導演張華勛就拍出 《神秘的大佛》 等風靡一時的商業冒險片。
在當年電影票價一毛的情況下，影片取得了 票房過億 的驚人成績，可見人民群眾對於此類題材的喜愛。
今天迷影君就要給大家推薦一部拍攝於上世紀90年代的盜墓電影——
The Secret of the Treasury
單從海報的畫風，就能感受到撲面而來的懷舊氣息。
上世紀八十年代到九十年代初，國產電影曾經一度興起過拍攝商業片的浪潮。
以西安電影製片廠、上海電影製片廠、長春電影製片廠、峨眉電影製片廠等國內主旋律電影大廠也開始爭先效仿拍攝歐美類型片，雖然囿於時代理念和技術人才所限，這些 作品大多質量堪憂，情節狗血，但也算一種另類的百花齊放。
甚至不少作品中出現了暴力兇殺、怪力亂神的元素，誕生了一大批現在看來仍覺尺度不可思議的國產cult神片。
這部《天朝國庫之謎》正是由當年的上海電影製片廠出品，影片明顯是 受到了斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》系列的影響，劇情的模式完全是標準的商業冒險片的套路。
故事開始於上世紀三十年代的上海。
男主角名叫 馬良 （呂涼 飾），但沒有神筆，他是一名考古學家。
他剛剛從一塊支離破碎的黃絹中，意外發現了當年太平天國寶藏的線索。
太平天國後期，由於內亂不斷，天王洪秀全下令手下將國庫當中的巨額財富秘密運往浙江，掩埋在紹興諸暨的千柱屋中。
然而就在馬良的研究剛有所成果的時候，就被以日本間諜、上海本地黑道組織青龍幫等多方勢力給盯上了。
為了搶奪黃絹，他們先是來到了馬良的家中明搶，但男主角畢竟有主角光環護體。
死裡逃生的馬良深感作為一名文物保護專家的使命感，為了保護國寶不被野心者搶走，立刻前往浙江千柱古屋——
想要搶先取得天朝國庫里的寶藏並上交國家！
在前往千柱屋的途中，馬良遇到了自稱前去千柱屋寫生的 美專女學生楊玲 （蓋麗麗 飾）。
至此，男女主角雙雙上線。
按照類型片的套路，單身多年的大齡剩男學者和妙齡純情女大學生，果然初次相識就交淺言深，彼此相約結伴前往藏在深山裡的千柱屋。
當晚，兩人抵達了早已荒廢多年的千柱屋。
這座早已破敗不堪的老宅里，如今只生活著一位形容古怪的 守屋老人 。
男女主角提出想要在千柱屋留宿，守屋老人卻一言不發，只是冷冷地審視著這兩位不速之客，彷彿早就預知有人會來上門一樣。
深夜，考古學家的專業素養讓馬良注意到卧室枕頭上的蓮蓬圖案，這種圖案是太平天國時的 「蓮蓬黨」 所特有的符號。
恍惚間，有人從窗外朝馬良的房間，扔進來一枚銹跡斑斑的蓮蓬圖案的銅牌。
馬良大著膽子沖出屋外，可卻一無所獲。
正鬆了一口氣的時候，卻看到院子牆屋頂上，一個 身著太平軍盔甲的持劍人 （ 莫名想到了《三體》？ ）時隱時現。
等到馬良再返回屋內，才發現屋內自己的行李被翻得很亂，那枚神秘的銅牌也不見了。
當晚馬良做了一個詭異的怪夢。
夢中他見到守屋老人站在自己的門口一動不動，可當老人突然轉身——
赫然露出了一張骷髏的臉。
前方高能！
這段非常高能的情節應該是受到了好萊塢的恐怖片 《驅魔人》 之流的啟發，搭配電影中各種詭異的音效，即使以現在的眼光來看，驚嚇效果依然不俗。
早上，從噩夢中警醒的馬良，在當地的茶館中一位白發老者口中得知了當地的一個詭異傳聞：
凡是擅闖千柱屋的人從來沒有活著走出來的，並且據說臨死前都會收到一塊銅牌。
本就感覺這趟千柱屋之行危機四伏的馬良，又在小鎮集市上遇到了 算命先生張鐵口 。
一番忽悠之後，對方規勸馬良：
要好自為之，不要做非分之想，方能化解危機。
江湖術士的話，對於曾經受過現代化唯物主義歷史觀熏陶的學者來說，當然不能盡信。
可就在馬良打算返回千柱屋的時候，卻有一夥賣藝人從集市一路悄悄尾隨其後，對方正是跟蹤馬良的青龍幫殺手。
青龍幫的人馬原本打算將馬良制服帶走，可沒想到半路啥出了一個黑衣人，雙方展開顫斗。
混亂之中，馬良又一次死裡逃生。
慌不擇路的馬良意外撞上正在山間瀑布寫生的女主角楊玲，然後在水潭中發現了被黑衣人殺死的青龍幫殺手的屍體。
死者的屍體上，同樣攜帶有一枚蓮蓬牌。
經歷了連番危機的馬良，下定決心保命要緊，打算放棄千柱屋之行。
但作為恐怖片的女主角，楊玲本著「NO ZUO NO DIE」的原則，堅持要去千柱屋畫完寫生作業。
在一個20歲的妙齡少女面前，單身多年的直男的堅持註定毫無意義。
於是兩人冒險回到了千柱屋的正殿 「報本堂」 。
然後女主角就承擔起了電影生下來的時間里所有的花樣作死的功能，比如：
不經意間巧妙地踩到機關。
幸而馬良作為冒險片的男主角，機智勇敢身手矯健都是必備品質，關鍵時刻卡住下落的尖刀，英雄救美成就就此達成。
經過這次危機，楊玲就對馬良產生了信任感，當晚她以房間里鬧老鼠為借口主動提出要到男主的房間睡。
而我們的男主角在義正言辭地說出了一番拒絕的理由之後，勉為其難的同意和女主同居了。
第二天早上，兩人意外發現了持劍人的蹤跡，然後找到了地宮的入口。
與此同時，青龍幫的人馬也在此時到了千柱屋，跟隨馬良進入了地宮。
可在地宮墓室內，馬良只發現了太平軍首領何文慶的靈柩和一本《何氏家譜》，財寶卻並未撿到。
身為一個見多識廣的考古學家，馬良意識到這里並非真正的天朝國庫，而這本家譜才是——
打開地宮中天朝國庫的真正線索。
此時，跟蹤的各路人馬狹路相逢，持劍人為了保護寶物而與日本殺手大打出手。
為了保護地宮里寶物，持劍人最終選擇打開了地宮內的機關，殺死了青龍幫的人馬。
混亂之中，馬良與楊玲趁亂帶走了《何氏家譜》逃離了地宮。
劫後餘生的兩人帶著家譜逃離千柱屋，繼而逃回到了上海，可青龍幫人多勢眾，依然不肯放過他們。
他們來到馬良在上海的家綁架了楊玲，試圖用燒死女主來威脅馬良交出地宮中的發現。
然而我們的男主角又一次憑借主角光環護體，神一般得開掛救走了女主，讓青龍幫殺手自食惡果。
回到家中的馬良認為這一切都是這份寶藏線索害的，打算將這份家譜毀掉。
可沒想到的是，這本家譜扔進火中之後，卻意外顯露出真正的寶藏地圖——
「千柱序列圖」。
然而男主此時早已心灰意冷，不願意再去打開天朝國庫的寶藏。
這讓女主角覺得很失望，但是為了共同的目標她必須對馬良曉之以理動之以情，說出了有理有據的理由：
我們就是看看，什麼也不拿。等到看明白了，我們就走。
這讓筆者不由得聯想到了類似的電影情節：
我就放在這兒，不進去！
馬良嘴上說著不願意，但身體卻很誠實得答應了女主角的建議。
兩人重返千柱屋，並在「千柱序列圖」的指引下，打開了地宮寶庫的真正入口。
然而黑惡勢力賊心不死，一直緊緊跟隨馬良二人的日本殺手和中統特務尾隨而至。
可惜的是，地宮通道內內機關重重。
殺手團伙原本打算強行打開寶庫，卻誤觸墓室機關，導致墓內流沙封死了出口。
馬良二人眼見入口已無法打開，唯有進入地宮深處另找出口，他們終於來到天朝國庫寶殿。
可就在寶庫近在咫尺之遙的時候，一直在暗中保護馬良的算命先生突然舉槍出現，他告訴馬良一個震驚的事實：
楊玲其實是日本特務，代號櫻花，是奉命來盜走天朝國庫寶藏的。
被揭穿真相的楊玲突然發難，射殺了算命先生張鐵口，又將馬良打昏。
當楊玲以為自己終於可以得到寶藏的時候，持劍人突然出現，高喊：
天朝聖庫，豈能落入賊寇之手。
此時，持劍人終於露出了正臉，原來正是那位怪異的守屋老人。
守屋人身懷異術，楊玲無法近身，不得已她准備射殺老人。
老人臨死前選擇發動了地宮的機關，整個地宮開始下陷，窟頂開裂，泥沙巨石埋葬了寶殿。
陷落的地宮砂石埋葬了楊玲，而馬良卻從寶殿外找到了出口，最終逃出了天朝國庫。
死裡逃生的馬良沒有再回上海，他成了新的千柱屋守屋人，繼續執行保護天朝國庫的使命。
影片的結尾堪稱電影的一處神來之筆 ——
隨著一陣急促敲門聲響起，守屋人馬良放下手中的掃帚去開門。
顯然，天朝國庫的寶藏還會吸引著更多的貪心者前來……
盡管以今天的眼光來看，這部影片的劇情有著太多的粗糙和不合理的地方，電影中更是遍布各種五毛特效和廉價的動作場面。
但作為一部拍攝於三十年前的商業冒險片來說，電影的故事融合了 歷史、冒險、懸疑、諜戰 等類型片的經典元素，劇情一波三折，故事中的想像力頗為可觀。
尤其是影片中的造型細節等各方面都比較講究， 雖然地宮墓室的機關看起來比較廉價，但一點不影響表現千柱屋陰風陣陣的詭異氣氛和地下密室遍地骷髏的恐怖感覺。
整部電影中最為cult的場景要數盜墓賊打開太平軍首領的棺槨，當取出屍體口中的口含寶珠之後，屍體迅速腐敗溶解。
雖然特效非常五毛，但這個鏡頭放在當年來看絕對是驚嚇感十足。
至於影片的結尾，雖然有些俗套，但女主角身份的反轉還是為故事的高潮製造了不少可看性。
不過，影片在劇情方面仍有很多疑問沒有交代清楚，比如：
影片中那位一直保護男主角的算命先生究竟是那一方的實力，編劇卻從未交代。
總體來看，這部《天朝國庫之謎》可以算作是中國尋寶探墓題材的嘗試之作。
盡管年代所限，影片劇情差強人意，獵奇居多，但影片在故事的恐怖氛圍塑造和冒險情節的設計上較為考究。
可以算作是一部相當經典的國產cult神片，值得國產老電影愛好者重溫。
3. 有哪些很荒誕很邪性的國產電影
你好，很高興回答您的問題。
個人也看過幾部類似的電影。給您介紹一下吧。
1《大喘氣》是由葉大鷹執導，謝元主演的電影，1988年上映的。
這部劇根據王朔的原著《橡皮人》改編。故事的背景是廣州和汕頭，男主角丁健是一名買賣黑市生意的老手，可是在跟香港客商進行一宗電視機的交易時，卻碰到了真正的黑道人物老林對他黑吃黑。丁健為了保著自己的性命，寧願在街頭行駛過的警車自首。從警察局出來，丁健去酒吧喝酒消遣，同樣是做黑市生意的李白玲把他帶回家，並對他表露愛意。但丁健發現她的皮膚跟橡皮一樣從肩頭紋痕四散，最後竟變成一個橡皮人，而自己的皮膚也變了。在黑市買賣風氣初起的八十年代初，次片的內容頗具獵奇色彩，但是用現在的眼光看的話，有些過時了。
2《北方一片蒼茫》是由蔡成傑執導，田天、溫新宇等主演的一部電影。
一位背著克夫罵名的年輕女子二好，為了找到棲身之所，帶著自己不會說話的小叔子開著麵包車在村中四處奔波。他們陰差陽錯的被村民奉為「大仙」，生計問題迫在眉睫，小寡婦二好就此走上替人祛病消災、祈福禱告的薩滿之路。而在經歷了村中一系列復雜的勾心鬥角，看透了人心險惡後，二好在人性黑洞的邊緣掙扎了許久，最後迎來了自己的毀滅。
這兩部算是我記憶中跟您說的類似相符的那種電影吧，希望能幫到您。謝謝。
這個問題我來回答。
要說到荒誕，邪性的國產電影，我覺得有一部電影必須得提一提，這部電影是什麼呢，就是《hello！樹先生》。有人說，看完了這部電影，必須得看半年的新聞聯播才能緩過來，足見這部電影的壓抑，荒誕與邪性。
先介紹下這部《hello！樹先生》吧。這部影片是在2011年上映的，上映是出品方宣傳的是喜劇電影，其實初看確實覺得是喜劇，但是多看幾遍，多琢磨幾次，你會覺得可樂以外更多的是可悲，可憐，可恨。這部電影的主演是「樹」，由著名演員王寶強飾演，「樹」在村裡是個單身青年，在汽修鋪干點兒零活，一不小心還傷了眼睛，汽修鋪老闆拿出點兒就把他打發了事，他也無法反抗，生活中，他把自己意淫為村裡的「紅人兒」，開麵包車的人見了他就是「hello啊樹哥，咋啦，不忙了？」在「樹」說了幾句話後，開麵包車的人又會「恭維」的對他說「你不當幹部可惜你這個銀兒了」，「樹」聽了也是比較受用。「樹」遇到了小孩子打架還想去管管，結果反被小孩子看不起。村裡有個喜宴，也會叫上他，無非是讓他去增添點兒笑料，無非是別人吃飯喝酒是烘托氣氛的一個可憐的道具，「樹」的朋友騎摩托車不小心掛了豬哥的 汽車 ，「樹」想幫朋友擺平一下，結果還被豬哥一夥人推到了一邊，真是可憐，看到這兒我就想到了一句話，「人窮莫入眾，言輕莫勸人」。這也是他第一次在村裡受到的嚴重打擊，也許他在他的外地朋友面前才有一絲絲做人的尊嚴吧。
後來「樹」在高鵬的婚禮宴席上因為踩了二豬一腳，二豬懷恨在心，借著酒勁兒故意刁難「樹」，還非要逼著「樹」給他下跪，「樹」無奈只能在人少的屋內給二豬下跪道歉，就這樣二豬還是不依不饒，看著真是心酸，「樹」也是個人啊！這是「樹」收到的第二次打擊。
後來「樹」遇到了自己的另一半，譚卓飾演的聾啞人小梅，在追求小梅的時候，「樹」簡直就是文藝青年，最終順利迎娶了小梅，可是最後因為自己弟弟給他借不來好車，更是與他弟弟打了一架，最後一點兒的尊嚴徹底被打垮，婚後和小梅的生活更是不如意，最後「樹」瘋了。
這部電影中大部分的情節都在「樹」的想像和現實中來回交叉，因為「樹」的父親失手將「樹」的哥哥勒死在樹上，其實那時候「樹」就受了很大刺激，後來幾次在夢中和幻想中出現了他哥哥。後來「樹」瘋了之後，徹底就成了村裡的半仙兒，不禁讓人唏噓，看著真是壓抑。
問/歡樂影視圈兒
提到荒誕而又邪性的電影，相信大家和我一樣，腦子里冒出來了很多，但是更多的還是國外電影。
的確，國內有著荒誕邪性元素的電影作品還是很少的，但值得一提的是，其中不乏精品。
《HELLO樹先生》，導演韓傑的一部有著魔幻現實主義風格的電影。
影片的主角樹先生，是一個處於 社會 底層的 汽車 修理廠的修理工。
不論家庭還是朋友，對他的態度都是冷漠而蔑視的。
也就造就了他的阿Q精神，不得不縮進自己的世界中去維護卑微的自尊。
但是有一天，樹開始瘋癲，而旁人突然發現他的瘋癲中有了一種預測未來的能力，從此眾人對他的態度有了180度的大轉變，樹先生的生活也開始變得迷幻起來。
《北方一片蒼茫》，咋一聽這個片名，穩妥妥是個文藝片，實際上卻是一部彪悍、荒誕的現實主義作品。
講述的是北方落後的邊境小村裡，人性的黑暗與骯臟。
寡婦王二好被村民傳言是個克夫的命，幾度改嫁，丈夫都莫名其妙身亡。
自己也命硬，一場爆炸全家人都命喪黃泉，只有自己奇跡生還。
但是活過來的她都遇到了些什麼？昏迷時被丈夫哥哥侵犯；
村民沒人幫她，伸出援手的都是為了她的姿色；
丈夫生前好友拒不還錢，只給了她一台破麵包車。
生活似乎把她往死里逼，但是轉折來了。
丈夫的鬼魂逼迫朋友還了錢，自己無意間幫一個殘廢老漢洗澡，洗完老漢竟然站了起來。
於是她被村民奉為大仙，但是故事的最後「大仙」發現，在性本惡的小村，無論怎樣的善意最終也是徒勞無功。
荒誕而又邪性的元素在給電影帶來一些新奇，詭異的感覺同時，也進一步強化了主題。
其實，中國不缺好的素材，這樣的電影還可以更多、更優秀。
（盤電影編輯部：孫堯）
比如：
《金陵十三釵》《戰狼》等
最推薦《綠帽子》電影一開始就是一串比較荒誕的台詞：
廖凡站在海邊對著鏡頭說：
「電影一開始，一個男人站在海邊上手淫，五分鍾後，觀眾們都會認為這是部毛片；結果他「嘣」，從裡面爬出個小動物來，觀眾們都會認為這是部科幻片；鏡頭拉開，有五萬個像我一樣的男人站在海邊手淫，觀眾們就都會認為這是部藝術片。」
然後是三個新手搶銀行的故事，每個人身上又有不太一樣的故事，尤其廖凡，大洋彼岸自己的女朋友等著他是他搶銀行的最大動力，不想，一個越洋電話打過去，對方卻有了別人。於是廖凡老羞成怒，一槍崩了自己。
前來勸說的警察回到家裡發現老婆出軌了，自己那方面又不行。於是找到那個男的拿槍嚇唬，嚇得對方抱頭鼠竄。他自己卻不得不找個雞來慰藉自己，讓對方說 愛你。
黃渤的兩個電影值得一提
《一出好戲》和《殺生》
1.《一出好戲》
這部電影簡單看是講了一群人在一個荒島上求生從而折射人性的復雜。深層看卻又很多細思極恐的地方，有人說這實際是一部劫後餘生的精神病人分裂出來的「一出好戲」。
一個驚天巨浪打來，都能把大船劈成兩半，而小黃車卻毫發無損，這是為什麼？大概是因為這都是精神病人黃渤的幻想，在他的幻想里大家都不用死去。
彩蛋里最後那個精神病院，那些病人穿的衣服和島上時的人們穿的條紋衣服一模一樣，精神病人轉圈跳舞，島上的人也愛轉圈跳舞。
其實看似是喜劇卻暗含很多黑色幽默，再仔細深究把那些疑點細細品味，又感覺想是個荒誕恐怖片。
2.《殺生》
影片上映於2012年，導演管虎主演黃渤。
影片當時上映，以不足兩千萬的票房成績慘淡收場，豆瓣評分也只是徘徊在及格分左右而已。但幾年之後被證明，這是一部被嚴重低估的華語作品。
影片改編自陳鐵軍的中篇小說《兒戲殺人》；講述了一個曾被清時皇帝賜名「長壽鎮」的與世隔絕之地，在整個寨子里所有人都很守規矩生活的也很安逸。但突然出現的桀驁不馴的牛結實的存在卻打破了這種安逸。
黃渤飾演的牛結實向來不循規蹈矩更無所忌憚，在村裡總是放盪不羈跟啞巴寡婦有染；這種傷風敗俗的地痞流氓一直被寨里人視為禍害；所以寨里人一直商量這如何將他鏟除。由此村民們跟牛結實展開了一場你來我往的拉鋸戰。
看起來真像是一出頗具幽默的懸疑喜劇，但裡面很多細節都暗含了很多隱喻，講述的是以悲劇為核心的扼殺人性。折射了各種烏合之眾性的民族集體心理和潛藏的人性心思及人性復雜面目，甚是耐人尋味。
這兩部片看完總是覺得和電影的核心還隔了一層布，總覺得沒看透。有人看著很覺得心累，有人看完喜歡思考很久，但這兩部絕對是值得被細細思考解讀，有料。
老田的故事2
偃月一刀
12小時前
那天晚上，回去的路上竟然沒有一輛車。老田不說話，小丁也默默地開著車。路有點顛簸，走了大約半個小時，就覺得不對勁了，老田耳邊總有那種囈語一樣的幻聽，小丁的表情也很凝重，不眨眼的看著前面的路，本來走了很多次，很熟悉的路，但那晚他總感覺好像走錯了。
到了一段下坡路，車子竟然莫名其妙的熄火了。小丁再打火，怎麼也打不著，車子直直的往前開，方向盤也沒有了助力，扭動起來很吃力，繼續走的話很容易出危險，小丁使勁踩著剎車，然後拉了手剎，車子在路邊停了下來。
小丁打開前車蓋，下車去檢查什麼情況，老田在車上坐著。小丁檢查了一會也沒檢查出結果，正好想大便，就從車上拿了一卷衛生紙，找個陰暗地方大便。
老胡閉著眼養神。突然他聽見小丁破了嗓的喊他，他睜眼一看，不禁大吃一驚，只見車子莫名其妙的開始往前走。連忙看手剎，手剎竟然不知什麼時候松開了……
他一俯身，一把把手剎拉起來，車子緩緩停住了，他下車一看，不禁嚇出一身冷汗：車子如果再往前滑兩米，直接就掉山坡下去了。
小丁急急忙忙的跑過來，關切的問：「老田，怎麼了？」老田想問他有沒有拉手剎，但沒問出口，因為剛才他確切的看見小丁拉了手剎。老田平生第一次感到了恐懼……
修好車後，小丁開著繼續往前走，在車上兩人沉默一會，小丁最先開口：「老田，剛才我去解手，……」沉吟了一下，接著說的話讓老田毛骨悚然：「隱約看見車門邊有個女人……半蹲著。」
老田說不出話來，作為無神論者，他開始懷疑這所有的一切。
但接下來的事加深了他的恐懼。本來不用一個小時的路程，小丁開了兩個多小時都沒到。
老田急切的問小丁：「小丁，你沒走錯方向吧？」小丁緊張的看著前面的路：「應該沒有錯。」老田：「先停下車穩穩。」小丁停下車，老田掏出煙，給小丁，小丁不抽，老田下車抽煙。
但接著他就發現了問題：這還是剛才停車的地方！轉了兩個多小時，又回到了這里。
老田急忙回到車里。而這時小丁顫抖著說的一句話更是火上澆油：「老田，前面有個人……」
老田對他嚷道：「開遠光！」小丁打開遠光，一個長頭發的女人在遠處，背對著他們……
老田一隻手拿著警棍，另一隻手丟掉煙頭，又去掏煙，突然他摸到了一張紙條。他一下想起老胡給他寫的那六個字，這時候忘了怎麼讀了，也不管什麼封建迷信了，拿出紙條來，照著就讀，讀了幾遍，讀熟了，就一遍遍的默念，逐漸覺得心情平靜下來，恐懼的感覺竟然減輕了許多。兩人又歇了一會，小丁又發動起車來，往前走，那個長頭發背影也不知什麼時候不見了。
走了一會，到了一個路口，小丁要拐彎，老田叫停了他：「不對，小丁，別往右拐，往左拐。」小丁往左拐了，結果，一拐過去走了一會就發現又是熟悉的路了，再仔細想想剛才那個路口，好像路過了好幾次，應該就是在那兒轉了兩個多小時。
看到派出所的大門，兩人同時鬆了口氣，一看錶，已經是深夜一點多了，兩人都有種虛脫的感覺。
離家不遠，小丁停好車，老田下車，囑咐小丁在路上自己慢點，然後去車棚推出自行車，往家走。
每次老田回家都是直接開鎖回屋，但那天他想起了母親囑咐過他的話。自從有了女兒以後，母親讓他回家晚了的時候，先在院子里停一會，最好能用打火機滿身照一下，再回屋。他一開始沒拿著當回事，但那天他照母親說的去做了。
第二天刑警隊打來電話，所長接的電話，接完電話，就找到了老田，說了電話的內容，差點沒把老田嚇傻了：兇案女屍不見了
我是煙輕水冷，這個問題我來回答。題主上面已經說到《hello，樹先生》這部電影了，我覺得這部電影用荒誕邪性來形容一點也不過。這部電影真的是一部難得的好片，看了很多遍，每次都會有不一樣的感悟。
《Hello，樹先生》是2011年上映的一部喜劇電影，由賈樟柯監制、青年導演韓傑執導，王寶強主演。賈樟柯的電影，擁有一種描繪 社會 現實的紀實風格，似乎一直在帶領人們理解當代 社會 的生存處境，他的電影能深刻的剖析出人性的美醜善惡和諸多 社會 矛盾。《Hello，樹先生》這部電影，就有很明顯的賈樟柯風格，故事中的荒誕陸離讓人內心久久不能釋懷。
故事主要講述了東北農村裡，一個叫「樹」的年輕人，在汽修鋪受工傷後，被老闆解僱了。一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校。只有「樹」每天無所事事在村裡閑晃，常去村口的酒館和朋友喝酒。村子裡的煤礦日夜開采，地面下沉，整個村莊不得不遷往別處。「樹」的父親和哥哥在他小時候就離開了人世，他常夢到自己的父親，卻從來夢不到哥哥。後來與聾啞女孩小梅一見鍾情，婚禮前夜，「樹」終於夢到了哥哥——在寒冷冬天，在「樹」的婚禮上，哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。從此，「樹」意識到自己能夠通靈。村裡發生的很多事情都驗證了他的預言，「樹」成為受人尊敬的「預言家」，被人尊稱為「樹先生」。
很多人對這部電影的理解不同，第一種觀點的人說「樹先生」開始是正常的，後來因為種種因素，最終瘋掉了。第二種觀點的人說「樹先生」從頭到尾都是瘋的，都是自己幻想出來的世界。第三種觀點的人說「樹先生」開始是好的，中間瘋掉了，最後小梅出現後，他又好了。我還是比較贊成第一種觀點的，「樹先生」開始並沒有瘋，他只是行為比較怪異，在一而再再而三的打擊之下，他的精神世界才會越來越模糊。其實「樹先生」去城裡學校打工、和小梅談戀愛、再到後面和小梅結婚。這里都是真實的，並不是他的臆想。只是從結婚後，他其實就瘋掉了，他變成「大仙兒」、小梅回來找她等等，都是他瘋了以後精神世界幻想出來的。
第一次看這部電影，著實讓人摸不著頭腦，很多情節讓人看不懂，感覺就是一部很普通的劇情片，雖然打著喜劇片的旗幟，但是除了王寶強「傻乎乎」的演技讓人覺得忍俊不禁以外，實在沒有喜劇片該有的元素，反而從最開始的場景來看，讓人覺得很壓抑，「臟兮兮」的一個村莊，永遠不化的雪，灰濛蒙的天空。就如同一個罩子一樣扣在了頭上，沉悶而靜默的。後面又看了好幾遍，大概也看出來了一點意思。其實想一想，中國的廣大農村，似乎每一個村裡都會有一個像「樹先生」一樣的人。他們眼裡的世界和我們眼裡的世界截然不同，他們朴實卻也有自己的小心思，忍受著外部力量的嘲笑和欺辱，但是無法反抗，沉默的活著，只是在自己的世界裡才會覺得有溫暖。
我是@荔枝蜜姐。
有哪些很荒誕很邪性的國產電影？我來回答這個問題。
我想說的是這部《平原上的夏洛克》（這跟沈騰的那部《夏洛特煩惱》一點關系都沒有）。這是一部包裹著荒誕喜劇外衣的電影，但是他的核心卻比喜劇更加的豐盛。
農村題材的電影，近年來崛起的勢頭很猛，豆瓣評分9.2分的 《心迷宮》 走進大家視線後，之後不論是 《中邪》 ，還是 《村戲》 或者諸如 《喜喪》 等特殊題材的影片層出不窮。這個曾經被時代遺忘了的區域，重新開始在影視圈活躍了。
以往我們對於農村地區的印象，往往停留在諸如 《鄉村愛情》 等喜劇作品中，好像除了 搞笑 ，農村地區基本上就不具備別的擔當。但是這部 《平原上的夏洛克》 卻可以讓人們將這種偏見抹去。
影片講述的是：農村的老好人決定要給自己修一所房子，好友過來幫廚做飯，但是買菜的過程中卻出了車禍，肇事司機逃逸了，因此，他只能跟自己的另一個好友一點點的追查真相。整個過程中上演了一些啼笑皆非的鬧劇。
在荒誕外殼的包裹下，狠狠地戳破了人性的黑暗面，但他最後卻告訴給你的是人性光明的一面，除去結尾處的慣用字幕，本片其實說的是主人公超英人性的閃光點。這一點很可貴。
超英賣牛蓋房，本來進行得非常順利，因為自己在村裡有口皆碑的人品，大家都願意過來幫忙，而超英也不吝惜地讓大家吃好喝好。爾後好友出車禍住院了，家屬過來交錢，超英推辭了一番，果斷地負擔起來了好友的醫葯費，家屬的親戚過來催促，超英繼續交錢。後來發現自己找到的肇事司機是一場誤會，寧願挨打也不願收錢。還有諸如賣馬，為了看車，而買了一些無用的東西等等。這個設定如果按照一般的演繹方式的話，大家肯定不會買賬，反倒是用這種詼諧的方式展現出來後，大家接受起來也比較容易了。這就是導演的高明之處。
通過這個影片，在荒誕外殼包裹下，讓我們不僅看到人性中邪惡地一面，更讓我們為超英的善良和良心的堅守感到欣慰。人活在這世間都是渺小而平凡的，誰的生命都不比誰卑微。尊重生命，尊重內心，才能活的自在從容。如果內心裡背負著一副枷鎖，活著也是在地獄。
由杜琪峰與韋家輝共同導演，劉青雲、安志傑、林家棟主演的犯罪劇情片《神探》，本片描述了林家棟在丟槍之後的一系列行動，以及通過把劉青雲描述成一個精神病人，並讓劉青雲體驗兇手以及被害者的行為來分析兇手及被害者的心理，運用這樣的「心理畫像」反映了人們潛意識中的不同人格，在某種情境之下，會被誘發出來，就像林家棟在丟槍之後就徹底的引發了心中的"惡"。
在劇情的不斷發展中，林家棟心中的「惡」甚至徹底代替了原來的他。本片導演通過這樣的「心理畫像」挖掘出更深層次的人性。